Blog

Aujourd’hui, je vous retrouve pour parler d’une technique qui revient dans presque toutes les œuvres à l’aquarelle : le lavis. C’est une base essentielle qui permet de créer des fonds doux, des dégradés lumineux et d’apporter de la profondeur à vos compositions.

Quand j’ai débuté, c’était l’une des étapes les plus difficiles : mes couleurs séchaient trop vite, je voyais apparaître des démarcations, et j’avais l’impression que je n’arriverais jamais à obtenir un fond régulier. Avec le temps, j’ai découvert que le lavis n’est pas qu’une question de technique : c’est aussi un apprentissage du lâcher-prise.

Dans cet article, je vous partage tout ce que j’ai appris sur les lavis : leurs différents types, les étapes pour les réussir et des solutions concrètes aux erreurs fréquentes.

Qu’est-ce qu’un lavis à l’aquarelle ?

Le mot “lavis” peut sembler technique, mais il désigne simplement une surface peinte à l’aquarelle de façon uniforme ou dégradée. C’est un outil de base qui sert souvent de premier plan de couleur avant d’ajouter les détails.

On distingue trois types principaux de lavis :

• Le lavis plat : une couleur uniforme sur toute la surface, parfait pour un ciel clair, une mer calme ou un fond sobre.
• Le lavis dégradé : une teinte qui s’éclaircit ou s’assombrit progressivement. Idéal pour un coucher de soleil ou un arrière-plan doux.
• Le lavis multicolore : deux (ou plus) couleurs qui se fondent entre elles, créant des transitions naturelles et vivantes.

👉 Pour explorer plus loin les techniques de base, vous pouvez consulter ce guide des techniques d’aquarelle par Dessers.

Les clés pour réussir vos lavis

Même si la théorie paraît simple, en pratique il faut quelques astuces pour obtenir un rendu régulier. Voici celles qui m’ont le plus aidée :

• Préparer son papier : humidifier légèrement la surface permet d’éviter des démarcations trop visibles.
• Bien charger son pinceau : un pinceau trop sec laisse des traces, alors qu’un pinceau chargé en eau et pigment couvre plus facilement.
• Travailler rapidement : un lavis doit rester humide le plus longtemps possible pour permettre aux pigments de se diffuser naturellement.
• Incliner la feuille : poser la feuille sur une planche légèrement relevée permet à l’eau de descendre en douceur et de créer un rendu fluide.
• Utiliser de larges pinceaux : plus le pinceau est large, plus le geste est fluide et régulier.

Étapes pour réaliser un lavis dégradé

Prenons l’exemple d’un lavis dégradé, très utilisé en aquarelle. Voici les étapes simples à suivre :

1. Préparez votre mélange : une couleur bien diluée dans une petite coupelle.
2. Commencez par la zone la plus foncée : appliquez une première bande colorée en haut de la feuille.
3. Ajoutez de l’eau progressivement : rincez légèrement le pinceau, puis continuez vers le bas en diluant la couleur à chaque passage.
4. Travaillez d’un seul geste fluide : évitez les allers-retours, restez constant.
5. Laissez sécher à plat : pour éviter que l’eau ne s’accumule trop en bas de la feuille.

Ce type de lavis demande un peu de pratique, mais une fois maîtrisé, il devient un atout puissant pour vos compositions.

Que faire si votre lavis est raté ?

Même avec de l’expérience, un lavis ne sort pas toujours parfait. L’important, c’est de savoir le corriger ou de l’intégrer à votre création.

• Excès d’eau : absorbez doucement avec un papier absorbant ou une petite éponge.
• Démarcation visible : repassez rapidement avec un pinceau humide pour la fondre.
• Fond irrégulier : utilisez-le comme texture, par exemple pour un ciel nuageux ou un effet de matière.

👉 Le lavis n’est pas seulement une technique de contrôle, c’est aussi une façon d’apprendre à accepter l’imprévu.

Pourquoi pratiquer régulièrement les lavis ?

Le lavis peut sembler répétitif, mais c’est un exercice qui apporte beaucoup :

• Améliorer sa maîtrise de l’eau : plus vous pratiquez, plus vous comprenez la logique de diffusion.
• Renforcer sa patience : l’aquarelle est un art de lenteur et d’observation.
• Créer des bases solides : presque toutes les peintures à l’aquarelle commencent par un lavis, alors autant en faire un allié.

Pour ma part, c’est en refaisant souvent des lavis que j’ai pris confiance et que j’ai pu construire des fonds plus vivants et lumineux.

Conclusion

Le lavis aquarelle est à la fois une technique simple et un grand exercice de patience. En apprenant à doser l’eau et le pigment, vous pouvez créer des fonds doux, des dégradés subtils ou des mélanges vibrants. Et même quand tout ne se passe pas comme prévu, les imperfections deviennent parfois des textures intéressantes qui ajoutent une dimension à votre œuvre.

Bonne pratique d’aquarelle ! N’hésitez pas à m’écrire en commentaire si vous avez des questions !

👉 Si vous aimez explorer différentes techniques, je vous invite aussi à découvrir mon article sur le marouflage d’une aquarelle sur bois.
👉 Et pour voir comment mes explorations à l’aquarelle prennent vie, découvrez l’affiche La danse des poissons, une reproduction qui illustre bien la beauté des couleurs en mouvement.